【資訊】水彩人生——約瑟夫大型個人畫展Ⅴ
發(fā)布時間:2019-11-08

  慶祝約瑟夫四十年水彩畫職業(yè)生涯,大型個人畫展,將于11月9日在邯鄲韓玉臣美術(shù)館首次與公眾見面。本次個展匯集水彩作品及速寫共計155幅,全部都是約瑟夫近兩年精選新作,如此大規(guī)模的個展在全球尚屬首次!11月10日上午10點、下午2點,水彩大師約瑟夫?qū)F(xiàn)場教學,演示水彩畫全過程。歡迎大家光臨美術(shù)館。

約 瑟 夫 水 彩 作 品

 威尼斯守護神

■ 作品編號 :1

■ 尺寸 97×47cm / 年份 2019

  作品簡介:這頭獅子位于威尼斯港的一座地標性大型雕像的基座上。我感覺可以利用它形成一幅很棒的構(gòu)圖。它望向遠方,似乎在某種程度上保護著這座城市,不受任何入侵者的威脅。獅子是威尼斯非常重 要的象征,威尼斯旗和盾形徽章上都有出現(xiàn)。創(chuàng)作如此大幅的水彩畫是非常不容易的,在我有足夠的信心畫終稿之前,我做了幾幅速寫和小稿的練習,這樣可以幫我解決畫面整體布局的問題。

 獅子的研習手稿 1

■ 作品編號 : 95

■ 尺寸 40×29cm / 年份 2018

  作品簡介:我在實景現(xiàn)場畫這幅練習小稿時,有很多游客想要購買,他們以為我是街頭藝術(shù)家,把自己的畫作為紀念品出售。我畫了大量的這樣的手稿,來幫助我捕捉這個題材的真實感受。照片永遠無法取代你在寫生時觀察的過程,那些一味地畫照片的人,很容易畫的過于死板,因為你只是在重復事物的形狀,而并沒有真正地理解和感受它。

 從蒙馬特看巴黎

■ 作品編號 :48

■ 尺寸 35×54cm / 年份 2014

  作品簡介:這幅畫也是原本我個人保留收藏的。那天寫生特別冷,只有4攝氏度! 畫完時,我非常地開心,但人也凍僵了,所以我趕緊跑到附近的咖啡館去暖身。蒙馬特是一個著名的藝術(shù)家聚集地,他們中的一些人看到我的畫時,以為我是沒有許可證的非法競爭對手,過了一會兒,有人認出了我,便很不好意思地給我買了杯熱巧克力謝罪。

 賽馬場晨練

■ 作品編號 :2

■ 尺寸 95×140cm / 年份 2019

  作品簡介:賽馬的訓練都是在清晨進行的,甚至日出前,所以沒有多少人能看到它,這真是挺遺憾的。涼爽的早晨,有蒸氣在空中徐徐上升,還有馬的呼吸和它們炙熱的軀體上散發(fā)出的熱氣,一眼望過去是很壯觀的。這是我最喜歡的題材之一,我經(jīng)常去馬場畫速寫。創(chuàng)作這幅大畫之前,我畫了一些小幅的研習手稿。構(gòu)圖越簡單畫面反而越難組織,除了晨曦中的幾個人影,別的什么也沒有,所以表達他們之間的互動才是真正的關(guān)鍵。他們仿佛是在空曠的舞臺上表演的演員,也許那個提著桶的人在給馬送食物,其他人在討論誰先走的問題。又或者你可以自己去想象故事情節(jié)。但如果人物和馬的造型沒有可信度的話,那么整個畫面所要表達的意境就很難被理解了。

 晨練研習手稿 1

■ 作品編號 :98

■ 尺寸 47×34cm / 年份 2019

  作品簡介:這幅畫只是我為準備大幅作品“賽馬場晨練”所做的眾多研習手稿之一。他并不是畫面的主要人物,但卻比較棘手。因為賽馬中的騎師通常全速前進,但是在這幅畫里,我需要他的角色只是慢慢地溜馬,由于他是踩著馬鐙處于站立的姿勢,處理不好的話很容易會使他的造型看起來尷尬。你通常很少會看到騎師坐在馬鞍上,除了他們剛躍上馬背的時候。

 晨練研習手稿 3

■ 作品編號 :100

■ 尺寸 47×34cm / 年份 2019

  作品簡介:幅手稿中畫的是另外一個馴馬師,和給馬喂食的馴馬助理。也許他們剛剛結(jié)束訓練,喂完了馬,正準備回馬棚。誰知道呢,這些都不重要,重要的是他們的姿勢的刻畫要很到位。當然,在我寫生的時候他們是不會停在那里給我擺造型的,我用腦海里的眼睛記住他們的樣子,不停地畫下去,直到他們已經(jīng)走開很久了,我還在畫......

 賽馬場晨練初稿

■ 作品編號 :110

■ 尺寸 32×46cm / 年份 2018

  作品簡介:這幅畫是我現(xiàn)場寫生的,畫完之后我很喜歡它的構(gòu)圖,于是決定在畫室重新創(chuàng)作一幅大的。大幅作品之前,我先局部研究了一些不同人物的小稿練習。

 最后的沖刺

■ 作品編號 :3

■ 尺寸 95×145cm / 年份 2019

  作品簡介:賽馬是一項及其壯觀的運動,尤其是當馬接近終點線時,騎師們開始策馬加鞭,為了贏得比賽,每個人都在爭奪最佳位置。通常他們都離得很近,但也有時會有人試圖從旁邊超過去。在這幅作品中,我想要表達那種緊迫感和馬全速向我們奔來的感覺,所以選擇大畫幅來創(chuàng)作這個場景會很有氣氛。我刻意地把背景畫得很空曠,這樣就不會對畫面動態(tài)部分的塑造產(chǎn)生干擾。

 最后的沖刺研習稿 1

■ 作品編號 :45

■ 尺寸 35×54cm / 年份 2019

  作品簡介:這幅畫是由賽馬場寫生開始的,我把構(gòu)圖改變了很多次,最終才對馬和騎師的動態(tài)感到滿意。后來在畫室創(chuàng)作的大幅作品,也在這幅研習稿的基礎(chǔ)上有所調(diào)整變化。當我用同樣的構(gòu)圖在大幅尺寸的紙面上作畫時,感覺并不是很舒服,所以我給中心人物上加了一個鞭子,以增加緊迫的氣氛。

 最后的沖刺研習稿 2

■ 作品編號 :109

■ 尺寸 40×28cm / 年份 2019

  作品簡介:在我開始這個題材的大幅創(chuàng)作之前,我對畫面的中心人物的刻畫是有些糾結(jié)的。整個畫面的注意力都集中在這個騎師身上,他必須要看起來充滿緊迫感,他在試圖趕上或超越他前面的那匹馬。我決定給他加一把鞭子,畫面頓時錦上添花,我對最終的效果很滿意。

 澳洲夏日

■ 作品編號 :4

■ 尺寸 73×102cm / 年份 2019

  作品簡介:這是澳大利亞典型的夏季景觀,草變成了金黃色,空氣中彌漫著一層熱霧。我真的很享受畫這個景觀,因為它使我想起小時侯住在農(nóng)場的日子。鄉(xiāng)村的生活可以是非常詩情畫意的,我經(jīng)常去這里寫生,重溫兒時的記憶。置身于奶牛和草場之中,我仿佛重回故里。這片獨特的景觀位于默隆比吉河畔,高達蓋鎮(zhèn)附近,介于悉尼和墨爾本之間。

 寧靜的早晨

■ 作品編號 :5

■ 尺寸 54×73cm / 年份 2019

  作品簡介:這是位于法國某小鎮(zhèn)的一處蓮花池,我過去經(jīng)常在那附近授課。每天早餐前我都會去蓮花池散步,享受那里寧靜的氛圍。有一天我決定畫一幅寫生,畫面效果很不錯,然后我回家后在畫室里又創(chuàng)作了一幅大的作品。

 收獲的季節(jié)

■ 作品編號 :9

■ 尺寸 53×72cm / 年份 2018

  作品簡介:過去,干草是人用草叉手工收集,制成干草堆的?,F(xiàn)在都是用拖拉機把它卷成圓柱形的草卷。這些草卷是很不錯的繪畫素材,通過你巧妙的位置擺放,起到吸引視線進入畫面的作用。這個場景也會勾起我的回憶,聯(lián)想起我在農(nóng)場的那些舊日時光。

 春光

■ 作品編號 :10

■ 尺寸 52×72cm / 年份 2019

  作品簡介:綠色是很難駕馭的色彩,很容易畫臟,而失去鮮活感。這幅作品中,我自己覺得畫得很滿意,描繪了一個溫暖的春天下午,空氣里彌漫著清新的春的氣息。澳大利亞的鄉(xiāng)村人口稀少,田野上這里或那里會有幾處建筑物,許多道路依然是土路,就像畫中的這條一樣。它是畫面中的“線”,成功地把你的視線引領(lǐng)到畫面的遠處,幾處農(nóng)舍成為畫面中產(chǎn)生強烈對比的“點”,而這片綠色的海洋則是“面”。

 那間草棚

■ 作品編號 :11

■ 尺寸 52×72cm / 年份 2018

  作品簡介:這幅畫是我在畫家阿瑟·斯特里頓,很多年前曾經(jīng)畫過的地方,所寫生的作品。他是活在上個世紀的一位著名的澳大利亞畫家。那里現(xiàn)在設(shè)有一塊銅匾,用來紀念他,所以我在寫生的時候,很自然地想用這幅作品向他致敬。我試著模仿他的風格,尤其是那些云。這個地方和他在世的時候比較,可能變化并不是很大。這是一個典型的澳大利亞農(nóng)場,有一個池塘和一間堆滿干草的草棚,供冬天使用。一個及其普通的題材,但我很喜歡它的構(gòu)圖,和那種柔和的夏末的光線。我想當年的斯特里頓應(yīng)該也和我同感吧。

 孤獨的槳手

■ 作品編號 :15

■ 尺寸 53×35cm / 年份 2019

  作品簡介:這是位于格拉夫頓的美麗的克拉倫斯河。格拉夫頓是澳大利亞的一個小鎮(zhèn),我在那里教授水彩畫很多年。這幅畫是從我酒店房間的窗戶看出去的景色,每天早上,都會有一個男人在那美麗的藍色河面劃船經(jīng)過。有一天,他看到我在畫畫,就把船劃了過來。我借著吃早餐的光景,畫了好幾幅這個場景的速寫,但除非我把那個劃槳者放進去,否則畫面永遠看起來不那么完整。我想,是這個獨木舟給畫面提供了比例尺,并且營造出了一種放松而又安寧的感覺。不管怎么說,他買了其中的一幅速寫,然后劃走了! 史上唯一的一次,我在水上賣水彩畫的經(jīng)歷!

 晨光練習,西班牙 吉羅納

■ 作品編號 :16

■ 尺寸 30×45cm / 年份 2018

  作品簡介:我認為,對于每一位畫家來說,做研究性的速寫和色彩手稿都是非常重要的,而不僅僅只是畫那些用于出售的成品畫作。我相信這樣的練習,會使畫家保持一種誠懇的創(chuàng)作狀態(tài),并能夠為其重要作品的完成帶來更多的藝術(shù)維度。當人在放松的時候,我們所觀察事物的方式是不一樣的,你不會去擔心這幅畫是會成還是會敗,這是從一個藝術(shù)家的角度對事物的最真誠的觀察。我特別喜歡這幅研習手稿,它最終幫助我成功地創(chuàng)作了另外一幅更大的作品。

貴陽的紅雨棚

■ 作品編號 :17

■ 尺寸 45×32cm / 年份 2018

  作品簡介:我每年都會定期訪問中國,很喜歡在那里寫生,而且我也非常喜歡中國人的好客以及他們的文化。與澳大利亞相比,它是一個如此古老的國家,有著許多悠久的風俗習慣,其中之一就是使用紅色。中國人用紅色寓意好運,婚禮、嬰兒出生或任何其他慶典活動。而對我來說,紅色是我喜歡在畫面中使用的點綴色。去年我們在貴陽的時候趕上連日陰雨,所以當太陽出來時,我很高興并迫不及待地把這幅寫生作品畫完了。

巴黎的陽光一角

■ 作品編號 :18

■ 尺寸 53×35cm / 年份 2019

  作品簡介:巴黎的每個角落都有畫不完的課題,我永遠不會厭倦在那里寫生,渴望自己有更多的時間,或者可以畫得更快。這幅作品中的位置距巴黎著名的的歌劇院很近,我在去畫歌劇院的路上,無意中看到了這個陽光明媚的角落,就改變了主意,忍不住畫了起來。宏偉的建筑物未必能讓你畫出偉大的作品,有時候,簡簡單單的一個場景便能表達出最美秒的意境。

日落威尼斯港

■ 作品編號 :19

■ 尺寸 35×53cm / 年份 2018

  作品簡介:去年在相同的這個位置我畫了兩幅畫。第一幅是早上畫的(作品 20),第二天晚上我又回去畫了這第二幅。我把畫架支在一座橋上,以獲得這種俯視的角度。每一個相同的題材,在一天的不同時間段和一年的不同季節(jié)里,看起來都是完全不同的。我尤其喜歡傍晚,暖暖的陽光灑在遠處的建筑物上,這也是一天結(jié)束時最忙碌的樣子,游客們走在路上,人群里也混雜著下班回家的本地人。很多人都忘記了,威尼斯仍然是一個居住中的城市,而不僅僅是一個旅游勝地,很多本地人,住在威尼斯,每天在這個港口乘渡船出去上班。

舊金山的午后

■ 作品編號 :22

■ 尺寸 49×29cm / 年份 2019

  作品簡介:舊金山是一個非常有意思的城市,到處是陡峭的街道,世界第一陡街便位于舊金山。陡峭的街道是不錯的題材,但是那種怪異的透視畫起來也蠻吃力的。在舊金山寫生也不是最理想的地方,那里的人行道很窄、很擁擠,幾乎沒有地方擺放畫架。畫面中這個地方離我住的酒店很近,由于一些道路施工原因,這里設(shè)置了路障,所以我可以僥幸寫生。然而,安靜的時光并沒有持續(xù)多久,有一對時髦的情侶路過,認為我是一個很好的拍照對象。我在寫生時遇到的最大干擾,就是好奇的路人那些沒完沒了的問題。

舊金山的斑馬線

■ 作品編號 :23

■ 尺寸 47×26cm / 年份 2019

  作品簡介:這是一幅帶有尖頂教堂的經(jīng)典性構(gòu)圖的作品。我喜歡正在進行的道路施工,地上擺放的像女巫帽子一樣的紅色安全錐筒,為畫面構(gòu)圖增添了一些色彩。你作品中的每一處,都是你對視覺語言的詮釋,在畫面中起到講故事的作用。非常類似于音樂,音樂使用的是音符,作為一種語言來創(chuàng)作旋律。

巴黎的紅陽棚

■ 作品編號 :27

■ 尺寸 35×54cm / 年份 2018

  作品簡介:過去十五年里,我每年都會去巴黎寫生,從不厭倦,巴黎的每一處角落都充滿著不同的作畫題材。這個街角的紅色陽棚,離我住的酒店很近,在我步行準備去別處寫生的時候,突然吸引了我的視線,我情不自禁地停下來畫它!以至于另一處原本想要去畫的場景,好像也忘了去畫了,下次吧。

威廉姆斯頓的船廠

■ 作品編號 :32

■ 尺寸 30×45cm / 年份 2018

  作品簡介:多數(shù)畫家熱衷于描繪船只泊在水面,伴有倒影的場景,我也不例外。但是同時我也覺得船廠里,船在維修中或者在滑道上的時候,也是很棒的創(chuàng)作題材。我尤其喜歡船的輪廓和天空形成強烈的明暗對比,維修工人的存在,也給畫面提供了參照物,使船只看起來更加宏偉壯觀。

盧浮宮附近,巴黎

■ 作品編號 :33

■ 尺寸 53×34cm / 年份 2019

  作品簡介:巴黎也許是我最喜愛寫生的城市吧。這處街景離世界著名的盧浮宮很近,多數(shù)去那里的參觀者,都是為了一睹里昂納多?達芬奇筆下的世界名畫“蒙娜麗莎”的芳容。還記得我二十一歲那年,第一次在盧浮宮看到“蒙娜麗莎”的時候,允許你走得很近仔細地觀賞,但是現(xiàn)在,它被防彈玻璃保護起來裝置在一個特殊的房間里,看著不由得令人感到一種悲哀。

西班牙的布拉瓦海岸

■ 作品編號 :39

■ 尺寸 35×54cm / 年份 2017

  作品簡介:這幅作品來自我的私人珍藏。還記得畫這幅畫的那天風很大,我不得不在畫架上壓一塊大石頭,才不會被吹倒!最后出來的效果我很滿意,竟然看不出來大風的影響。于是我決定把這幅寫生珍藏起來。然而,好作品應(yīng)該拿出來和大家分享的,而不是躲在畫室里,所以我很愉快的決定,把這幅畫在這個重要的畫展中展出。

馴馬場的黎明

■ 作品編號 :40

■ 尺寸 35×54cm / 年份 2018

  作品簡介:賽馬是一項動人心魄的運動。大多數(shù)人只看到其最終在賽場上的結(jié)果,顯然是非常令人興奮的,雖然只有短短的幾分鐘。然而,還有許多其他與這項運動相關(guān)的活動,都是在比賽的幕后進行的。我尤其喜歡在黎明時分進行的賽馬訓練,傳統(tǒng)的方式都是在涼爽的清晨馴馬。初升的太陽給馴馬場灑下美麗而溫暖的光芒,你可以在清涼的空氣中看到馬的呼吸。我覺得這樣的場景很美,是我很喜歡畫的題材。

苗寨倒影,貴陽

■ 作品編號 :41

■ 尺寸 55×37cm / 年份 2018

  作品簡介:我喜歡訪問中國的原因有很多,包括它的人、文化和美食,但其中最重要的是,它給我提供了很多美好的全新的繪畫題材。作為一名職業(yè)畫家,經(jīng)過四十年繪畫生涯之后,再找到新鮮的題材是不太容易的事。我喜歡這個場景中那種寧靜的感覺,屋頂上典型的中式建筑造型,從視覺感受上就好似魚鉤,將地面上的建筑物與柔美的天空聯(lián)系起來。

咖啡時光

■ 作品編號 :42

■ 尺寸 39×53cm / 年份 2018

  作品簡介:澳大利亞人鐘愛喝咖啡,到處都有不計其數(shù)的咖啡館,這是整個國家都癡迷的一件事。我一直喜歡畫一些從事體力勞動的人,我想這與我早年在農(nóng)場生活的經(jīng)歷有關(guān)。打咖啡的人叫咖啡技師,成為咖啡技師要有很高的手藝。我經(jīng)常在我家附近的咖啡館里畫速寫,一邊喝咖啡,一邊畫他們。

青島漁港

■ 作品編號 :43

■ 尺寸 35×54cm / 年份 2018

  作品簡介:中國的老漁船幾個世紀以來沒怎么變化過,船身的自然弧度和未上油漆的木質(zhì)結(jié)構(gòu),都賦予了它們及其強烈的個性,很入畫。這幅作品是我在青島趕上退潮寫生的,是這次展覽中我本人最為心儀的作品之一。

稻草垛

■ 作品編號 :49

■ 尺寸 35×52cm / 年份 2018

  作品簡介:這個美麗的小村莊位于南寧附近,讓我不禁聯(lián)想起我長大的地方。只是這里的建筑很不同,草垛上的草是稻草而不是干草,但生活方式是一樣的,我想全世界的農(nóng)民都如此吧。我總是對他們很有親和力,早起,賣力地勞作,早睡。他們的生活模式比起城市的居民來更貼近自然。我畫這幅畫的原因很簡單,因為它呈現(xiàn)出的構(gòu)圖很完整,在明亮的天空的襯托下,地面上事物的輪廓顯得強烈而鮮明,勞作中的農(nóng)民,更是猶如舞臺上的演員一般點綴了畫面。

晨霧

■ 作品編號 :52

■ 尺寸 35×54cm / 年份 2018

  作品簡介:這是我的賽馬場晨練系列作品中的另一幅。畫作的重點是清晨時分美妙的光線,而馬只是畫面的附屬。我一直認為畫家創(chuàng)作時,更應(yīng)該描繪一種情緒或者氛圍,而不是單單地畫一幅顯示地理位置的圖片。畫家的責任是讓觀賞者有身臨其境的感受。

巴拉瑞特的農(nóng)舍

■ 作品編號 :53

■ 尺寸 29×48cm / 年份 2019

  作品簡介:這幅寫生是畫在淺灰色的水彩紙上的,所以畫面效果略有些不同。澳洲牧場上的農(nóng)舍通常很大,用來儲存農(nóng)作物和機械農(nóng)具。它們是鐵質(zhì)的,所以時間久了以后會生銹,很適合作畫。但是農(nóng)民們總是很不解,問我為什么不畫那些新建好的?我也永遠跟他們解釋不清,我為什么更喜歡舊的......

雨中巴黎

■ 作品編號 :54

■ 尺寸 35×53cm / 年份 2018

  作品簡介:畫巴黎,我永遠不厭其煩,尤其雨天。我喜歡畫雨景中地面上的倒影,水彩是表現(xiàn)這一特效的最佳媒介。唯一的問題就是必須要有可以寫生的避雨的地方,有時候我不得不坐在車里畫小幅的,路過的行人看到都會覺得好玩兒。畫這幅的時候,我剛巧找到一處不在營業(yè)中的餐館的陽棚。畫到一半時,飯店老板從樓上看到我,特意走下樓來,打開門,給我遞過來一杯熱茶暖身。

修船的海岸,墨爾本

■ 作品編號 :55

■ 尺寸 35×54cm / 年份 2019

  作品簡介:墨爾本靠海,有許多小碼頭,當?shù)厝藭汛?吭谀抢?。一艘船被拖出水面進行維修,吸引了我的視線,我特別喜歡濕漉沙地上的倒影。我畫完的時候,它們早已不見了蹤影,我也不得不趕緊撤離,因為潮水已經(jīng)漲得很高了。路過的人都以為這是我虛構(gòu)出來的畫面,我也實在懶得跟他們解釋。

丹弗的農(nóng)場,美國

■ 作品編號 :58

■ 尺寸 32×51cm / 年份 2019

  作品簡介:這幅作品是我最近去美國的時候畫的,今年四月,美國寫生博覽會為我頒發(fā)了終身成就獎,以表彰我多年來在寫生繪畫領(lǐng)域的貢獻。很多人可能沒有意識到,我的絕大多數(shù)作品都是源自寫生,這次展出的大部分畫作就都是寫生的。這個農(nóng)場很吸引我,因為它被環(huán)繞在一個廣闊的、高海拔的鄉(xiāng)村景觀之中。

羊背上的國度

■ 作品編號 :60

■ 尺寸 35×53cm / 年份 2018

  作品簡介:澳大利亞是地球上最干燥的大陸,其大部分版圖是沙漠,不適合農(nóng)業(yè)或飼養(yǎng)牲畜。有些干旱的土地比較適合養(yǎng)羊,因為它們不需要太多的水。這幅畫以枯死的樹干為近景,描繪了典型干旱的澳洲鄉(xiāng)村的狀態(tài)。我特意把牧場的農(nóng)舍畫得很小,以便使整個場景看起來顯得更壯闊。

日落威尼斯

■ 作品編號 :66

■ 尺寸 16×53cm / 年份 2018

  作品簡介:這種窄長的格式,很適合于描繪威尼斯。在畫以中景為主體畫面時,我經(jīng)常會使用這種格式。

威尼斯海濱

■ 作品編號 :68

■ 尺寸 16×53cm / 年份 2018

  作品簡介:這幅畫是我去年到威尼斯第一天的第一幅寫生。我非常喜歡那些厚重的系船柱,它們敦實的形態(tài),與朦朧的遠景形成了強烈的虛實對比。這幅畫為我在威尼斯后面兩周的寫生開了個好頭兒!

普羅旺斯艾克斯

■ 作品編號 :69

■ 尺寸 34×26cm / 年份 2018

  作品簡介:法國普羅旺斯地區(qū),是包括我在內(nèi)的許多藝術(shù)家所向往的地方,那里遺留下來的古鎮(zhèn),尚保存著許多美妙的建筑。我喜歡那些屋檐和屋頂?shù)呐潘?,在天空的映襯下形成的有意思的形狀,這種形狀也在地面上的投影中有所呈現(xiàn)。

加州海邊的碼頭

■ 作品編號 :72

■ 尺寸 26×38cm / 年份 2019

  作品簡介:“海邊”是位于美國加州的一個小鎮(zhèn)。這個碼頭很長,一直伸向遠方,使得船可以在深水域卸貨。那是很久以前的事了,現(xiàn)在只有棧橋部分存留了下來。棧橋與天空所呈現(xiàn)出來的強烈的對比,畫起來是很有意思的。近景中的人物給畫面提供了比例參照物。

巴黎倒影

■ 作品編號 :77

■ 尺寸 34×26cm / 年份 2019

  作品簡介:這幅畫中,我被建筑上方那復雜的構(gòu)造所吸引,還有地面上柔和的銀灰色的倒影。我尤其喜歡畫中遠處的建筑物,我覺得自己對虛實把握的處理很滿意。

轉(zhuǎn)角處酒吧,墨爾本

■ 作品編號 :79

■ 尺寸 32×39cm / 年份 2019

  作品簡介:有人說墨爾本的每一處轉(zhuǎn)角,都有一間酒吧!這不算夸張。這間酒吧離我畫室不遠,我經(jīng)常在傍晚的時候去畫它。斜陽照在建筑上,留一半給陰影,對比著遠處暗淡的建筑物,它顯得格外明亮,形成了極好的構(gòu)圖。

老虎灘漁人碼頭,大連

■ 作品編號 :80

■ 尺寸 37×30cm / 年份 2018

  作品簡介:受大連工業(yè)大學邀請,在去年訪問中國期間,我有幸去了大連。除了受聘于大連工業(yè)大學客座教授,此行另一亮點,便是結(jié)識到熱情的本地水彩畫家,在老虎灘漁人碼頭寫生,當然,還有美味的海鮮佳肴!

有陽光的轉(zhuǎn)角,北墨爾本

■ 作品編號 :82

■ 尺寸 38×28cm / 年份 2019

  作品簡介:這條街在北墨爾本區(qū)我家附近,我的畫室則位于另一個區(qū),費茲羅伊。在我從家里去畫室的路上,禁不住停下來畫了這一幕。老街道的建筑,和背景中日益發(fā)展的都市現(xiàn)代建筑,形成了強烈的反差對比。然而所有這一切都只是畫面的背景,畫面的真正主角是一對過馬路的戀人,和地上錯綜復雜的投影。

都市天際線,墨爾本

■ 作品編號 :84

■ 尺寸 28×37cm / 年份 2019

  作品簡介:這幅畫和第82幅畫是在同一個街角畫的,但這一次我更側(cè)重的是背景中的天際線,以及建筑物與樹木所形成的明暗對比。銳利的邊緣線更適合用油畫去表現(xiàn),而水彩更適合表達柔和、虛實交替的邊緣。我對這幅畫最終呈現(xiàn)出鮮亮、爽朗的感覺很滿意。

交替的邊緣。我對這幅畫最終呈現(xiàn)出鮮亮、爽朗的感覺很滿意。

維琴察,意大利

■ 作品編號 :88

■ 尺寸 36×26cm / 年份 2019

  作品簡介:這座迷人的城市位于意大利北部,靠近阿爾卑斯山,因為相對更涼爽,曾經(jīng)是威尼斯富有貴族的避暑勝地。因此,維琴察有許多威尼斯風格的老建筑,許多原始的小橋,橫跨在穿越城市的小河上。不用多說,對我而言,這里意味著有很多可以寫生的素材!

啤酒鐘點

■ 作品編號 :89

■ 尺寸 30×40cm / 年份 2018

  作品簡介:“啤酒鐘點”是澳大利亞人俗稱下班后喝一兩杯啤酒的時間,也是一個古老的英國傳統(tǒng)。畫中的模特,是我的好朋友著名水彩畫家阿爾瓦羅。那天我們寫生完真的在畫中的那間酒吧喝了一杯!

威廉姆斯頓垂釣

■ 作品編號 :91

■ 尺寸 26×35cm / 年份 2018

  作品簡介:這是另一幅我在威廉姆斯頓的寫生,我常去那里畫。那天我把畫架支在水邊一個很陡峭的小斜坡上,真慶幸自己沒掉進水里!但是想畫這種仰視的角度的話,我別無選擇。

午后光影,西班牙吉羅納

■ 作品編號 :92

■ 尺寸 25×34cm / 年份 2018

  作品簡介:我每年都會受邀去吉羅納,做水彩高研班的授課。休息的日子里,我并不會真的“休息”,而是在這座建筑素材及其豐富的城市里繼續(xù)畫畫,為自己而畫。我喜歡這棟綠色的建筑和橋上的投影,但實際上這幅畫的構(gòu)圖非常復雜,很慶幸最后沒有畫砸。

賽馬前 1

■ 作品編號 :101

■ 尺寸 49×34cm / 年份 2018

  作品簡介:我總是很享受畫賽馬前或賽馬后的一些場景,有很多豐富的動態(tài)素材,尤其是在比賽前。穿紅衣服的騎手是賽場安全員,他的職責有點像警察或保安,要確保所有的馬正常參賽,不出意外狀況。有時會有某匹馬不太聽從騎師的指令,于是他們便會一直抓住韁繩幫助它安靜下來,等到比賽開始。

賽馬前 2

■ 作品編號 :102

■ 尺寸 40×30cm / 年份 2019

  作品簡介:與第101幅作品非常相似,只是角度不同。我喜歡騎師穿的這件黑黃相間的絲綢賽衣。我覺得很不可思議的是,見過那么多的騎師賽衣,竟然沒有一件的顏色組合是相同的! 賽衣顏色的區(qū)分是為了幫助人們辨別不同的賽馬,否則沒有人會知道贏了比賽的人是誰!

等候測重結(jié)果

■ 作品編號 :103

■ 尺寸 40×30cm / 年份 2018

  作品簡介:賽馬前和賽后馬,每位騎師都要進行重量檢測,以確保比賽公正。很多年前,作弊比較普遍,現(xiàn)在這個傳統(tǒng)程序幾乎只是走個過場罷了。我觀賞過無數(shù)比賽,從未見過有選手作弊。這位年輕的騎師在等候時擺了一個優(yōu)雅的姿勢,是個很不錯的模特。

紅色的贏家

■ 作品編號 :104

■ 尺寸 40×29cm / 年份 2018

  作品簡介:帶著速寫本的我是很多賽馬場的???,騎師們都認得我,會騎馬走過來看我在畫什么,然后朝我豎個大拇指。我覺得這匹佩戴紅色頭套的馬看上去威武極了。

 逃兵

■ 作品編號 :105

■ 尺寸 44×30cm / 年份 2018

  作品簡介:這匹馬在賽前顯得很緊張,于是賽場的安全員對它采取了一些控制。有的安全員是年紀已經(jīng)很大的經(jīng)驗豐富的騎手,但最重要的是,他們懂得如何鎮(zhèn)定地幫助驚慌失措的馬安靜下來。

 后廚

■ 作品編號 :106

■ 尺寸 28×41cm / 年份 2019

  作品簡介:現(xiàn)在很多餐館的廚房都是開放式的,所以你可以看到食物烹飪的過程。我一向尊敬任何靠體力勞動謀生的人,廚師的工作很辛苦,他們需要在溫度很高的環(huán)境里作業(yè),還要頂著盡快讓菜肴上桌的壓力。廚師也是很棒的繪畫題材。

廚房里的聊天

■ 作品編號 :107

■ 尺寸 27×49cm / 年份 2019

  作品簡介:大型餐館里總是會有好幾位廚師,有時候你能看到他們在不是很忙的時候聊聊天。我喜歡描繪他們之間的這種對話,也希望看畫的人去猜,他們在聊什么呢?

全速沖刺

■ 作品編號 :108

■ 尺寸 40×28cm / 年份 2018

  作品簡介:在賽馬場寫生的時候,想把畫畫完簡直是一種不可能完成的任務(wù),因為一場比賽平均時間只有兩分鐘。我通常盡最大努力把畫面記在腦海里,也會需要借助手機照片的幫助。

 蓮池垂影,法國

■ 作品編號 :115

■ 尺寸 95×145cm / 年份 2019

  作品簡介:法國印象派大師莫奈畫過很多睡蓮,所以我在畫這幅作品時有向他致敬的思緒。沒有任何一個特定的題材是專屬于某位畫家的,否則其他的畫家就什么都不能畫了。歷史上所有的題材都被人畫過,但是每一個畫家都有責任去找到一種全新的方式來詮釋同一主題。我認為水彩畫是表現(xiàn)蓮花池的完美媒介,這幅作品中有一種夢幻而靜謐的氛圍,我畫得非常享受。

約 瑟 夫 速 寫 作 品

 加州海邊,美國

■ 作品編號 :速寫 1

■ 年份: 2017

 洛杉磯機場,美國

■ 作品編號 :速寫 2

■ 年份: 2017

 小鎮(zhèn),法國

■ 作品編號 :速寫 3

■ 年份 :2012

 墨爾本機場,澳大利亞

■ 作品編號 :速寫 4

■ 年份 :2011

 多爾多涅,法國

■ 作品編號 :速寫 5

■ 年份 :2015

 雅拉谷的麻雀,澳大利亞

■ 作品編號 :速寫 6

■ 年份: 2011

 卡爾頓的酒吧,澳大利亞

■ 作品編號 :速寫 7

■ 年份 :2016

 墨爾本的意大利街,澳大利亞

■ 作品編號 :速寫 8

■ 年份 :2016

去往普羅旺斯的火車上,法國

■ 作品編號 :速寫 9

■ 年份 :2016

 墨爾本的侍應(yīng)生, 澳大利亞

■ 作品編號 :速寫 10

■ 年份: 2017

 上海機場,中國

■ 作品編號 :速寫 11

■ 年份: 2012

 騎師,澳大利亞

■ 作品編號 :速寫 12

■ 年份: 2013

 坐著的女孩,澳大利亞

■ 作品編號 :速寫 13

■ 年份 :2017

 騎手,法國

■ 作品編號 :速寫 14

■ 年份: 2015

 舊金山的侍應(yīng)生,美國

■ 作品編號 :速寫 15

■ 年份 :2015

 皮耶古,法國

■ 作品編號 :速寫 16

■ 年份: 2015

 墨爾本的咖啡師,澳大利亞

■ 作品編號 :速寫 17

■ 年份: 2015

 吉羅納,西班牙

■ 作品編號 :速寫 18

■ 年份 :2016

 白房子城堡室內(nèi),法國

■ 作品編號 :速寫 19

■ 年份 :2009

 加州海邊沙灘,美國

■ 作品編號 :速寫 20

■ 年份 :2009

 威尼斯,意大利

■ 作品編號 :速寫 21

■ 年份 :2009

 賣水果的老人

珠海淇澳島,中國

■ 作品編號 :速寫 22

■ 年份: 2018

 穿黑T恤的男子,澳大利亞

■ 作品編號 :速寫 23

■ 年份: 2018

 沉思,澳大利亞

■ 作品編號 :速寫 24

■ 年份 2018

 我的出生地

薩格勒布,克羅地亞

■ 作品編號 :速寫 25

■ 年份: 2014

 沙灘一瞥,澳大利亞

■ 作品編號 :速寫 26

■ 年份: 2018

 威尼斯的午休時間,意大利

■ 作品編號 :速寫 27

■ 年份: 2009

 肖像集錦,澳大利亞

■ 作品編號 :速寫 28

■ 年份: 2017

 查看年份,意大利

■ 作品編號 :速寫 29

■ 年份: 2018

 一個人喝酒,澳大利亞

■ 作品編號 :速寫 30

■ 年份: 2015

 快樂的侍應(yīng)生,法國

■ 作品編號 :速寫 31

■ 年份: 2017

 下一杯咖啡,澳大利亞

■ 作品編號 :速寫 32

■ 年份: 2016

 舊金山的早餐,美國

■ 作品編號 :速寫 33

■ 年份: 2017

 廚師,加拿大

■ 作品編號 :速寫 34

■ 年份: 2009

 戴帽子的老者

■ 年份 :2016

 惠靈頓港,新西蘭

■ 作品編號 :速寫 36

■ 年份: 2011

 多爾多涅的舊谷倉,法國

■ 作品編號 :速寫 37

■ 售價:5500元

■ 年份 :2015

 南寧的船夫,中國

■ 作品編號 :速寫 38

■ 年份: 2014

 巴黎機場,法國

■ 作品編號 :速寫 39

■ 年份: 2012

 巴黎早餐,法國

■ 作品編號 :速寫 40

■ 年份: 2016


 

  • 展覽時間:2019年11月9日—2019年12月3日

  • (展廳位置:第四展廳)

  • 聯(lián)系地址:邯鄲韓玉臣美術(shù)館

  • 聯(lián)系電話:2035186